Toprakta Tarihler ve Gelecekler Arayışı


20. yüzyılın ortalarından başlayarak, insanlar toprakta erozyonun doğal güçlerinden ve volkanik aktiviteden daha fazla hareket etmeye başladılar – çevre tarihçisi John McNeill’in yazdığı gibi, jeolojik ajanlar haline geldik. Güneşin Altında Yeni Bir Şey (2000). Arazi sanatı, Michael Heizer, Robert Smithson ve Walter De Maria gibi sanatçıların uzak yerlerin dış hatlarını değiştirmesiyle aşağı yukarı aynı zamanlarda yükselişe geçti. Onlarca yıl sonra, topraklar ve tarihçeleri hakkında sınırlı bilgiye sahip hafriyat işçileri olarak geçmiş eylemlerimizin sonuçlarıyla mücadele ediyoruz. Ancak tarihçi Gabrielle Hecht’in sahip olduğu gibi savundu“Biz”in erozyondan veya ekosistemin çöküşünden sorumlu terraforming ajanları olduğumuzu söylemek, çıkarımsal geçmişleri ve bunların topluluklar arasındaki eşitsiz dağılımını gizler. Günümüzün sanatçıları genellikle vizyonlarını toprağa basmaktan kaçınırlar, bunun yerine toprağı galeriye doğa-insan etkileşimlerinin bir arşivi olarak getirirler: mülksüzleştirmenin ve sefil ekolojilerin ve aynı zamanda dayanıklılığın kültürel bir kaydı.

Geçen yüzyılın arazi sanatçıları da zaman zaman galeriye toprak getirdiler – Walter De Maria’nın 1977’de yakın zamanda yeniden açılan “New York Toprak Odası” örneğinde olduğu gibi, 280.000 libre ağırlığında 250 metreküpten az olmayan toprak. Ancak toprağın menşei De Maria için önemli olmasa da, bugün çalışan birçok sanatçı için kilit önemdedir. Kiyan Williams, Afrika diasporasından toplanan toprağı kullanıyor: Karayipler ve Güney Amerika’daki köle kaleleri ve şeker tarlaları. Williams’ın şu anda Washington DC’deki Hirshhorn Müzesi’nde sergilenmekte olan “Meditation on the Making of America” (2019), sanatçının St. köleleştirilmiş bir işçi olduğu yakındaki plantasyon. Toprak bir göçmendir ve milletin alt yapısıdır, onu inşa etmek için emek vermiş insanların canları ve kalıntılarıyla iç içe geçmiştir.

20. yüzyılın birçok arazi sanatçısı, erişilmesi zor olan uzak yerlerde anıtsal eserler yaratmak için galeriden kaçındı. Uzak coğrafyaları, hem müzenin kurumsal ve fiziksel sınırlamasına hem de sanat piyasasının çalışmalarını “koleksiyonluk” hale getirme kapasitesine meydan okudu. Çarpıcı bir ayrılık, Robert Smithson’ınkiydi. site dışı, orijinal sitenin haritaları ve fotoğraflarıyla birlikte galeride görüntülenen New Jersey’deki belirli konumlardan kayalar ve diğer öğeleri içeren kutular. Smithson’ın site dışı insan tarihlerinden ziyade derin zaman ve jeolojik süreç fikirleri aracılığıyla dış mekan ve galeri arasında köprü kurdu. Bugünün sanatçıları, galerinin dışı ve içi arasındaki ilişkiyi yeniden şekillendirmeye devam ederken, ziyaretçinin toprak işlerine erişimini ve hatta katılımını yeniden düşünüyor. Kapwani Kiwanga, “Pozitif-Negatif (Morfoloji)” (2018) enstalasyonu için malzemeyi, sergilendiği Quebec’teki Musée d’art de Joliette’in hemen dışında çıkardı.

Toprakta Tarihler ve Gelecekler Arayışı
Kapwani Kiwanga, Pozitif-Negatif (Morfoloji), 2018, yazılı protokol, müze arazisinden çıkarılan ve müze sergi alanına yerleştirilen toprak, 30×50×460 cm. Fotoğraf Romain Guilbault. Sanatçının izniyle. © 2023 Sanatçı Hakları Topluluğu (ARS), New York / ADAGP, Paris​.
Toprakta Tarihler ve Gelecekler Arayışı
Kapwani Kiwanga, “Positive-Negative (Morphology)” (2018), yazılı protokol, müze arazisinden çıkarılan ve müzenin sergi alanına yerleştirilen toprak (© 2023 Artists Rights Society (ARS), New York / ADAGP, Paris; fotoğraf: Romain Guilbault, sanatçının izniyle​)

Müze, hâlâ Quebec ve Kanada hükümetleriyle arazi talepleri için müzakereler yürüten Atikamekw First Nation’ın anavatanı olan Nitaskinan topraklarında bulunuyor. Kiwanga, toprakla olan ilişkileri hala şekillendiren kolonyal mirasları vurgulamak için müzenin önündeki toprağı kaldırdı ve galeriye yerleştirdi. Metropolitan Museum of Art’ın arkasındaki Central Park’ta iki mezar kazıcının yardımıyla bir çukur kazıp aynı gün içinde yeniden doldurarak “Placid Civic Monument” (1967) yaratan Claes Oldenburg’un aksine, Kiwanga’nın kazısından çıkan toprak ” herhangi bir canlı organizmayı yok etmek için pişirilir ve sonra içeri alınır. İzleyiciler, bir kova ve kiri kaynağına döndürmek için bir protokol alarak sakinliklerinden dürtüldü. Yine de sterilize edilmiş toprak, orijinal konumuna yeniden gömüldüğünde farklı davranır. Sanatçının müdahalesi böylece kurumsal zeminde yara izi bırakmıştır.

Toprağın mevcut önemi, son Venedik Bienali’nde açıkça görülüyordu. Delcy Morelos’un “Earthly Paradise” (2022) filminde koyu ve nemli toprak yerden yükselerek izleyiciyi çevreliyor. And ve Amazon kozmolojilerinden ilham alan mezar benzeri deneyim, manyok, kakao, tarçın ve karanfille karışan toprağın her yere yayılan, sarhoş edici kokusuyla doluydu. Bunlar, dünyayı dolaşan, insan göçlerini uyandıran ve ekosistemleri dönüştüren bitkilerdir; ayrıca toprağın canlıları beslemek için ölüleri emme kapasitesini hatırlatırlar.

Ιn Precious Okoyomon’un “Dünyanın Sonundan Önce Dünyayı Görmek” (2022), galerideki kudzu, şeker kamışı ve kırlangıç ​​​​kelebeklerinden oluşan bir ekosistemi destekleyen toprak, kahverengi yün ve kandan oluşan heykellerle noktalandı. Enstalasyon, insan olmayan doğanın dayanıklılığını kutlayan bir bolluk manzarasında, geçmişin emekçi bedenlerinin hayaletimsi varlığını geri getirdi.

Bugünün sanatçıları, biyota ve manzaraları dönüştüren jeolojik ajanlar olarak insanların rolünü yeniden düşünüyor. Çalışmaları, toprağın canlı ve cansız dünyalar arasında sonlu ve değerli bir köprü, yaşamın dökümhanesi olduğunu hatırlatıyor. İkonik arazi sanatı eserlerinin anıtsallığının aksine, bu sanatçılar genellikle izleyiciyi onarım ve tanıklık jestlerine katılmaya davet eden performatif ve geçici uygulamalarla meşgul olurlar. Kaynak olarak ölü bir dünya fikrine direniyorlar, bunun yerine toprağı geçmiş tarihler ve gelecek hayalleriyle yeniden canlandırmayı seçiyorlar.

Toprakta Tarihler ve Gelecekler Arayışı
Delcy Morelos, “Earthly Paradise” (2022), 59. Uluslararası Sanat Sergisi La Bienali di Venezia’da, Düşlerin Sütü2022 (fotoğraf Yota Batsaki/hiperalerjik)
Toprakta Tarihler ve Gelecekler Arayışı
59. Uluslararası Sanat Sergisi La Bienali di Venezia’da Precious Okoyomon, “To See the Earth Before the World Before of the World” (2022) yerleştirme görünümü, Düşlerin Sütü2022 (fotoğraf: Clelia Cadamuro, sanatçının izniyle)
Toprakta Tarihler ve Gelecekler Arayışı
Kapwani Kiwanga, “Positive-Negative (Morphology)” (2018), yazılı protokol, müze arazisinden çıkarılan ve müzenin sergi alanına yerleştirilen toprak (© 2023 Artists Rights Society (ARS), New York / ADAGP, Paris; fotoğraf: Romain Guilbault, sanatçının izniyle​)


Kaynak : https://hyperallergic.com/820398/seeking-histories-and-futures-in-soil-land-art/

Yorum yapın

SMM Panel PDF Kitap indir