Tanrı İçin Bir Oturma Düzeni


Justin Willson, Mellon Sanat Tarihi Liderliği Doktora Sonrası Araştırmacısı, Cleveland Sanat Müzesi / Case Western Reserve Üniversitesi

İş toplantılarından konserlere, yemeklerden araba gezintilerine, mezuniyet törenlerinden düğünlere kadar pek çok etkinliğimizi oturma düzeni şekillendiriyor. Oturduğumuz yerin temel bir insan kaygısı olduğunu söyleyecek kadar ileri gidilebilir. Bununla birlikte, birçok kültür için oturma düzenlemeleri aynı zamanda teolojik bir inançtır ve tanrılarının birbirleriyle nasıl etkileşime girdiğine dair görüşleri şekillendirir.

Cleveland Sanat Müzesi’ndeki pek çok sanat eseri, göksel oturma düzenlemeleri temasından söz eder. Bir örnek bronz türbe ortaçağ Kore’sinden, muhtemelen kişisel bağlılık için kullanılıyordu (şek. 1). 15. yüzyıl Kore’sinde faaliyet gösteren bu heykeltıraş, Batı Cenneti Budası Amitabha’yı bir nilüfer çiçeği kaidesi üzerinde sakince otururken tasvir etmişti. Amitabha’nın solunda görevli Ksitigarbha ve sağında Avalokitesvara oturuyor.

Şekil 1. Amitabha Üçlüsü, 1400’ler. Kore, Joseon hanedanı (1392–1910). yaldız izleri olan bronz; 40,6×16,5×54,6 cm. Worcester R. Warner Koleksiyonu, 1918.501

Üç figür de aynı düzlemde uzanırken, Amitabha iri cüssesi, simetrik duruşu, lüleleri ve merkeziyetçiliğiyle öne çıkıyor. Lotus çiçeğinin geniş çevresi, kompozisyonun odak noktası olduğunu ve bedeninin üçü arasında en kutsal olduğunu aktarır.

İlahi varlıkların üçlüsü, aynı zamanda ortaçağ Hıristiyan sanatının ortak bir temasıydı. CMA’daki en dikkat çekici örneklerden biri, simge Muhtemelen Orta Çağ Konstantinopolis’inde (bugünkü İstanbul) Kore tapınağıyla aynı zamanlarda boyanmıştır (şek. 2). CMA, bu son derece nadir paneli 2016 yılında İngilizce konuşulan dünyanın önde gelen ikon satıcılarından biri olan Londra’daki Temple Gallery’den satın aldı. Bu ikona, Bizans pano resminde bu resim türünün bilinen en eski örneğidir.

Tanrı İçin Bir Oturma Düzeni
Şekil 2. Yeni Ahit Üçlüsü İkonu, c. 1450. Bizans, Konstantinopolis. Ahşap panel (kavak) üzerine tempera ve altın rengi; 35,5×62,5×2,7 cm. Kıdem ve Greta Millikin Trust, 2016.32

Yunan Ortodoks Hıristiyanları, Tanrı’nın üç şahsının – Teslis’in – güç bakımından eşit olduğuna inanırlar. Ancak bu ressam, bu fikri mükemmel bir görsel simetriye çevirmiyor. Sırasıyla sağda ve solda oturan Baba ve Oğul aynı vücut tiplerine sahip değildir, güvercin olarak sembolize edilen Ruh ise aralarında gezinir.

Ressam, ilahiyat koltuğunun görkemini yansıtmak için kumaşları ve yaldızları taklit eder. Sehpanın üzerindeki gösterişli kırmızı minder, İstanbul’daki imparatorluk sarayındaki mobilyalara özgü bir süsleme olan altın işlemelerle veya metal iplik işlemelerle süslenmiştir. Ayrıca ressam altın asistle vurgulanan kürsünün ihtişamına dikkat çekiyor. Bu boyama tekniğinde, astarlanmış bir yüzey üzerine ince altın varak tabakaları yerleştirilir ve bölümler kazınarak parıldayan yüzey boyunca ışık sıçraması olarak gözü kamaştıran geometrik desenler bırakılır.

Baba ve Oğul’un katı vücut duruşları, resimsel kompozisyona zamansız bir hava katarken, aslında ressamlar, Tanrı’nın değişmez kimliğine empoze edilen auranın kaçınılmazlığına inanarak, Trinity’nin oturma düzenini sürekli olarak ayarladılar. Bu ressam, oturma düzenini büyük olasılıkla Bizans atölyelerinin Dördüncü Haçlı Seferi’nden (1202-4) sonraki yüzyıllarda karşılaştığı Batı elyazmalarından ödünç almıştır. Oğul’un Baba’nın sağına yerleştirilmesi, genellikle Batılı ressamlar tarafından resmedilen Mezmurlar Kitabı’ndaki bir pasajdan kaynaklanır. üzerinde folyo CMA’daki bir İngiliz Mezmurundan bir ressam, Baba’yı (sağda) Oğul’a (solda) nereye oturması gerektiğini söylerken resmetmiştir (şek. 3). Ayet şöyledir: “Rab, Rabbime: ‘Sağıma otur’ dedi.”

Tanrı İçin Bir Oturma Düzeni
Şekil 3. Bir Mezmurdan Yaprak: Teslis ile Tarihi İlk D, c. 1310. Kraliçe Mary Mezmurunun Efendisinin Takipçisi. İngiltere, Doğu Anglia. Parşömen üzerine mürekkep, tempera ve altın; her yaprak: 26,7 x 17,5 cm. Jeanne Miles Blackburn Koleksiyonu, 1999.125

Sanat tarihçileri, bu illüstrasyon tekniğini geçmişe dayalı bir baş harf olarak adlandırırlar çünkü sahne metnin ilk (ilk veya büyük) harfinin içine gömülüdür. Bu yaprakta, o mektup D bu geçidi açar Dixit dominus domino . . . (Rab, Rabbime dedi ki…). Okuyucu sayfa boyunca sağa doğru hareket ederken, Baba, Oğul’un metin satırının başındaki konumunu belirleyerek sola bakan bir yönde konuşur.

Bu sayfadaki iki oturan figür, kırmızı sıra ve tamamlayıcı renkler Bizans ikonuna bakıyor. Tek figür olan Kutsal Ruh’un simgesi olan uçan kuş da öyle. Olumsuz oturmuş. Bu küçük detay, tesadüfen büyük bir hikaye anlatıyor. Kuşun gövdesinin kıvrımı, Oğul’la yüzleşmesine izin vererek, Ruh’un bir varlık olduğu şeklindeki tartışmalı doktrine ağırlık verir. ile oğul. Bu sözde Filioque doktrini, Katolik ve Ortodoks kiliseleri arasında beş yüzyıldan fazla süren bir anlaşmazlık.

Yunan kaynaklarında bu resim türü, sentronos (kelimenin tam anlamıyla, “birlikte tahta çıkmış”), figürlerin oturmuş duruşuna atıfta bulunur. Sayısız incelemede, Yunan yazarlar her bir kişinin nereye oturması gerektiğini gösteren diyagramlar çizdiler. Özünde, Tanrı için oturma çizelgeleri tasarlıyorlardı.

Kilise mimarisinde synthronos, piskoposlar için mihrabın etrafındaki oturma alanı, kançılarya içindeki şeref konumudur. Oradan, dinsel liderler, templonun (şans bariyeri) arkasında ayinlerini yerine getirirken rahiplerin ve diyakozların faaliyetlerine en ön sırada yer verirler. Bu alçak duvar, müminleri kutsal sırları görmekten alıkoyar.

CMA simgesi, bu daha geniş ayinle ilgili bağlamı yansıtır. Yanlarda, iki kulenin pencerelerinden ellerinde parşömen tutan iki figür çıkar. Bizans sanatında parşömenler, yazılı dilin aksine konuşulan dili, bu durumda şarkıları ifade eder. Kırmızı yazıtlar bize kimliklerini bildiriyor: “Şair Joseph” (sağda) ve “Şair Kosmos” (solda). Joseph ve Kosmos, Bizans’ın en ünlü ilahi yazarlarından ikisiydi.

Kosmos’un parşömenindeki yazı artık okunaklı değil ama Joseph’in parşömeninin sonunu okuyabiliyoruz: “. . . Ruh ile Baba ve Oğul, sen benim Tanrımsın, senin her şeye gücün” (. . . κρατωρία σου). İlk cümlenin grameri ikonun görsel hiyerarşisini pekiştiriyor. “Baba” ve “Oğul” aday durumdayken (bunlar yan tümcenin öznesidirler), “Ruh” yönelme durumundadır (“with the Spirit” edat cümlesinde gömülüdür). İmge gibi ilahi, Baba ve Oğul’a öncelik verirken, Ruh’u Oğul’un eşliğine indirir.

Kore heykeli, Orta Çağ Mezmurları ve Bizans ikonalarının bize öğrettiği şey, oturma düzeninin pek çok biçimde olduğudur. Bu sanat eserlerinin dini anlamları farklılık gösterse de hepsi teolojik hiyerarşiler ve ölümsüz varlıkların kişilerarası ilişkileri hakkında fikir veriyor. Sanatçıların tanrıları nasıl resmettiklerini yöneten kompozisyon kuralları birçok bakımdan sanatçıların çalıştıkları dünyaları yansıtır. Hristiyan imgelerinde çağrılan sağ el konumu, Avrupa ve Akdeniz toplumlarında bir onur yerinden bahsederken, Buda’nın Kore tapınağı üzerindeki merkezi konumu Joseon kültüründe tekil bir odak noktasının öneminden bahseder. Bu modern öncesi sanatçıların gözünden bakıldığında, cennette ölümsüz tanrılar bile kimin onur koltuğuna oturduğunun bilincindeydiler.

Tanrı İçin Bir Oturma Düzeni


Tanrı için Bir Oturma Düzenlemesi ilk olarak Medium’da CMA Thinker’da yayınlandı ve burada insanlar bu hikayeyi vurgulayarak ve yanıtlayarak sohbete devam ediyor.


Kaynak : https://medium.com/cma-thinker/a-seating-arrangement-for-god-9bdb5f4d3dfc?source=rss—-19e8decacd04—4

Yorum yapın

SMM Panel PDF Kitap indir