Sanatçı Nina Canell ve Bilim İnsanı Sophia Roosth – ARTnews.com


İsveçli sanatçı Nina Canell’in Berlinische Galerie’deki son sergisi “Tectonic Tender” için galeri zeminine yedi ton deniz kabuğu serpti. Ardından, ziyaretçileri üzerlerinden geçmeye davet etti, kıvrımlı hareket ederken ayaklarının altındaki mermileri ezip çıtırdattı. Yürüdükten sonra karşılaştılar Enerji Bütçesi (2017–18), Canell’in İsveçli işbirlikçisi Robin Watkins ile yaptığı 16 dakikalık bir video. Devasa beton kulelerin çarpıcı sahneleriyle kesişen elektrik panolarında kendilerini sürükleyen kabuksuz yumuşakçaları (leopar sümüklüböcekleri) gösteriyordu. Birlikte ele alındığında, bu unsurlar kalsite işaret eder. İnşaat endüstrisi, modern beton yapmak için gerekli olan minerali genellikle deniz yumuşakçalarının kabuklarını oluşturan kireçtaşı yataklarından alır. Bu şaşırtıcı tedarik zincirini tartışmak için Canell, Zoom’da antropolog Sophia Roosth ile bir araya geldi. Yaşam bilimlerinde uzman olan Roosth, biyotik ve jeolojik sistemlerin birbirini nasıl etkilediğine bakan bir disiplin olan jeobiyoloji hakkında bir kitap üzerinde çalışıyor. Roosth, New York Üniversitesi’nde doçenttir ve şu kitabın yazarıdır: Sentetik: Hayat Nasıl Oluştu? (2017). Araştırması genellikle şu soruyu soruyor: hayat nedir? Aşağıda, ikisi biyomineralizasyonun arkasındaki süreci ve sonuçlarını tartışıyor – canlı organizmaların mineral oluşturma ve biriktirme yolları.

İlgili Makaleler

sarmal form

NINA CANELL “Tektonik” kelimesinin ilgi çekici etimolojisine rastladıktan sonra gösteriye “Tektonik İhale” adını verdim. Latince ve Yunanca kökenlerinde “marangoz” ve “inşaatçı” buldum. [tectonicus and tektonikós, respectively]. Mermileri bir tür ses odasına yerleştirdim, böylece ayaklarınızın altında kırıldıklarını gerçekten duyabiliyordunuz. Malzemenin gevrekliğine oldukça şaşırdım; rahat bir deneyim değil.

SOPHIA ROOSTH Rahatsızlık nereden geliyor sanıyorsun?

CANELL Bir şeyi kırma hissinden. Bunun güvenliği ihlal edilmiş bir form olduğunu hissedebilirsiniz.

ROOSTH İlginç; Bence çok tatmin edici bir çıtırtı.

CANELL Ses, bana baloncuklu ambalajı hatırlatan küçük bir patlamanın sesi, yani sanırım ikisi de olabilir. Galeride -bu son derece yapay, tamamen aydınlatılmış ortam- kabukların inşaat endüstrisiyle ilişkisini ortaya çıkarmak ve bu malzeme üzerinde yürümenin galerinin cilalı beton zemininde normal bir yürüyüşten çok da farklı olmadığını göstermek istedim. hemen altında. İzleyicileri malzemeyle daha dokunsal bir bağ kurmaya davet etmek istedim.

ROOSTH Kalsit üzerinde kabukların üzerinde yürümenin sesini dinlediğimde, yazmakta olduğum kitap için jeologlarla röportaj yaparak geçirdiğim onca zamanı hatırladım. Çıkıntıları inceliyorlar, bu yüzden kaçınılmaz olarak, tüm saha kayıtlarımda konuşmalarımızın akışını kesintiye uğratan çatlaklar var.

Akustik oda kesinlikle bu sesi yapay bir şekilde yükseltir; çıtırtı, dışarıdakinden farklı geliyor. Sergiye eşlik eden broşürde yedi ton merminin “yerden ses çıkardığını” söylüyorsunuz. Yani bu sadece bir çıtırtı değil, aynı zamanda bir ses, değil mi? Kabuklar, serginize katılan ve onları parçalayan kişiyle bağlantılı olarak bir şeyler söylüyor.

Antropolog Stefan Helmreich, “Seashell Sound” adlı bir makale yazdı. [2012]. Konuşan ağızlar olarak deniz kabukları metaforunun tarihinden bahsediyor, William Wordsworth tarafından yazılan şiirler de dahil olmak üzere kabukların görünümünün izini sürüyor, ama aynı zamanda deniz kabuklarının kulak olarak şekillenme biçimleri. Tabi ki yapabilirsin
kabuğu kulağınıza koyun ve denizin sesini duyun. Denizin size ne söylediğini duyabilirsiniz çünkü hem kulak hem de kabuk sarmaldır – “koklea” Latince salyangoz anlamına gelir. Eğer bu mermiler, sizin deyiminizle, “yerden konuşuyorsa”, ne dediklerini duyuyorsunuz?

Bir kum yatağında kırık bir deniz kabuğu ve çevresinde başka kabuk parçaları.

Nina Canell’in yakın çekimi Kas Hafızası (7 Ton)2022, deniz yumuşakçalarından sert peyzaj malzemesi, boyutları değişken.

Fotoğraf Robin Watkins/Nezaket Berlinische Galerie, Berlin

CANELL Kabukların, tarif ettiğiniz sesi yapmak, üretmek ve duymak arasındaki bu seçimi nasıl uyandırdığını seviyorum. Kırık, kurumuş bir sesin sesini yayarak baskı ve dönüşümden bahsediyorlar. Yerden konuşma fikriyle de ilgileniyorum. Heykeli genellikle bir anlamda yere bağlı bir şey olarak ve belirli bir konum olarak aşağıdan konuşmakla ilgili olarak düşünürüm. İç ve dış mekanın karıştırılması, zeminle farklı etkileşim biçimlerini teşvik eder; iki ayaklılık, seyahat etmenin yalnızca bir yoludur. İzleyicileri, zeminde bir tür canlılık olduğu ve pek çok inşaat sürecinin kırma eylemiyle bağlantılı olduğu gerçeğini düşünmeye davet etmek istedim.

ROOSTH İki ayaklılık hakkında söyledikleriniz bana topografik bilgiyi ve uzay ile yer arasındaki farkı düşündürüyor. Uzay bir soyutlamadır; yer, yaşanılan ve deneyimlenen bir şeydir. [Anthropologist] Tim Ingold, bir tür bilgi olarak hareket hakkında yazmıştır. Bir yerin sakinleri için şeylerin var olmadığını, meydana geldiklerini söylüyor. Bana göre, benzer bir şeyin peşindeymişsiniz gibi geliyor – parça, kabukların içsel kalitesinden çok, birçok insanın muhtemelen uyum sağlayamadığı hikaye düğümlerini içeriyor. Bu tür uzayan jeolojik zamanda, her türden farklı hikaye araya girer.

CANELL Kesinlikle. Benim için heykel bir karşılaşmadır; aynı zamanda atmosferik ve malzemedir. Kesinlikle “hikaye düğümleri” dediğiniz şeyi ve uzun ve karmaşık biyomineralizasyon sürecini düşünüyordum. Her kabuk benzersizdir, ancak onlarla yapı malzemesi biçiminde karşılaştığınızda, büyük jenerik çuvallardan çıkar. Doğa ile karşılaşmalarımızın çoğu özümleme yoluyla gelir. Kabukları bu kadar büyük göstererek, her bir kabuğun biçiminin karmaşık doğasıyla çelişen bir gaddarlık duygusu uyandırmak istedim.

ROOSTH Tüm bu malzemelerin deniz ortamlarından çıkarılmış olması anlamında vahşeti mi kastediyorsunuz? Yoksa Antroposen ve enerji tüketimini mi düşünüyorsunuz?

CANELL İkisi birden. Tüm süreç acımasız. Kabuklar deniz tabanından taranır. Bir tedarikçi aracılığıyla çakıl taşları satın alırken tarama sürecini öğrendim. Daha sonra, sertleştirme amacıyla mermileri ton bazında da satın alabileceğinizi öğrendim. Gerçekten şaşırmıştım çünkü yumuşakça kabuklarının bu ölçekte satın alınabilecek bir şey olduğunu bilmiyordum. Tamamen tuhaf buldum. Ama biraz düşündükten sonra, mermilerle çimento arasındaki farkın ne olduğunu düşünmeye başladım. İsveç’in çimento endüstrisiyle her zaman çatışan bir bölgesi olan Gotland’ın tortul resiflerinde geçirdiğim zamanla ilgim arttı.

Bir enstalasyonun ortasında farklı geometrik pozlarda beş dansçı.

Maria Hassabi’nin performansı BURADA2022, Nina Canell’in yanında yürürlüğe girdi Sert Manzaralar Officine Grandi Riparazioni, Torino, İtalya’da.

Fotoğraf Giorgio Perottino/OGR Torino’nun izniyle

ROOSTH Endüstri ve jeoloji arasındaki bu bağlantıları gerçekten açık hale getiriyorsunuz. Bu süreç, malzeme ve zaman arasındaki ilişki hakkında düşünmenin başka yollarını açar. Mimarlık tarihçisi Lucia Allais, “karbonatlaşma denklemi” dediği şey hakkında yazıyor. Temel olarak, betonarmenin yaklaşık yüz yıllık bir “ömrü” olduğu fikridir, bu nedenle pek çok betonarmenin demode olmaya başlayacağı bir ana yaklaşıyoruz. Betonun farklı dönemlendirme türlerini karıştırdığına dikkat çekiyor – inşaat ve mimarinin günlük yaşamının yanı sıra jeolojik zaman ölçeği de var. Dolayısıyla, betonun çürümesinin ne kadar süreceğini sormanın birkaç yolu vardır; betonu oluşturan kabukların ve çeşitli maddelerin bir araya geldiği derin zamanlar vardır. Betonun sonsuza kadar dayanacağına dair popüler bir beklenti de var. Ve sonra, antropojenik iklim değişikliğinden ve diğer bozulma biçimlerinden betonun sorumlu olduğu tüm yollar var.

CANELL Özellikle hala ayakta duran Roma mimarimiz olduğu için, beton binaların ömrünü öğrendiğimde gerçekten şok oldum. Görünüşe göre Roma betonu daha dayanıklı çünkü volkanik kül ve deniz suyu kullanmışlar. Kesinlikle bu zaman ölçeklerini karşılaştırmakla ilgileniyorum; benzer şekilde, “Mineral Otobiyografi” makalenizde [in the catalogue for the 2019 Milan Triennial], doğrusal zamana direnmek ve birden çok zamansallığı devreye sokan durumlar hakkında yazıyorsunuz. Metninde “başka zaman” ifadesini kullanıyorsun – bu kelimeye bayıldım! Belirli kaya oluşumlarının süreklilik ve doğrusallık anlayışımızı nasıl karmaşıklaştırdığını açıklıyorsunuz. Bunu kayalarda da yaşıyorum, amatörüm. Malzemenin canlılığı, çok sayıda süreyi çağrıştırır.

ROOSTH Kayalarla ilgili bir anlamda hepimizin amatör olmasına izin veren bir şey var. 5 yaşındaki oğlumun adında bir kitabı var. Old Rock (sıkıcı değil) [2020], bir kayanın uzun ömrü hakkında hikayeler anlattığı. Bazen, kitabımın adının bu olacağını hayal ediyorum! Beşeri bilimlerde, genellikle zamanı oldukça sınırlı bir şekilde düşünürüz. Bunu ilk olarak Antroposen tartışmalarında fark ettim. Yer bilimcilerle, jeologlarla, jeobiyologlarla ve mikropaleontologlarla konuşurken sürekli olarak farklı zaman ölçekleri hakkında düşündüklerini fark ettim. Her zaman onları düşünen pek çok insan varken, bu ölçeklerin çoğumuz için neden bu kadar düşünülemez veya alakasız göründüğünü merak etmeye başladım. Az önce kullandığın o kelimeye gelip durdum: canlılık. Neden hareket etmeyen veya çok yavaş hareket eden şeyler cansız, hareket eden şeyler ise canlı sanılıyor? Hareket, bir şeyin hayati olup olmadığına karar verdiğimiz bu kriterdir, ancak bazı şeyler farklı zaman ölçeklerinde hareket eder. Bu kabuklara ve çevremizdeki beton gibi diğer şeylere canlılık atfediyorsunuz.

Duvardan zemine doğru viskoz bir damla damlıyor.

Fotoğraf Charles Benton/Sanatçı Enstitüsü’nün izniyle, New York

CANELL Bu soruyla çeşitli bağlamlarda çalıştım. 2017 sergim “Viskozite” sergim ve ilgili çalışmalarım gerçekten bu soruna eğiliyor. Sakız sakızı etrafında ortalandı. [Mastic, a non-Newtonian fluid, is a resin taken from trees]ve malzemeyi çelik destekler üzerinde sergiledim. Bir veya iki hafta takılmazsanız hareket ettiğini gerçekten göremezsiniz. bu [high viscosity] sakız, kayalara kıyasla çok hızlı hareket eder. Genellikle bilmek ve görmek arasındaki bu boşlukta yaşamaktan hoşlanırım ve izleyicileri önemliliği gözenekli ve derin bir şey olarak anlamaya teşvik ederim.

Yazınız tortulaşmaya, bir tür yavaş birikime dikkat çekiyor. Son zamanlarda icracı ve dansçı Maria Hassabi ile konuşurken tortulaşma da gündeme geldi. onunla bir proje yaptım [at Officine Grandi Riparazioni in Turin this past February]ve inanılmaz derecede yavaş hareket etme yöntemleri var; bir pozisyonda çok uzun süre kalmak muazzam bir beceri gerektirir. Bu pozisyonlar arasında seğirmeler veya kas spazmları yaşayacağından bahsetmişti. Bu da beni süre içindeki mikro hareketler ve mikro titreşimler ve farklı ölçeklerdeki canlılık hakkında düşündürdü.

ROOSTH Bitkisel yaşama yaklaşıyor! İşimde sık sık soruyorum, canlılık kavramımızı genişletmenin politikaları nelerdir? Yeni Materyalizm gibi hareketler, akademide çeşitli yönlerden saldırıya uğradı ve bu benim çalışmalarımda büyük bir sorun oldu. Mel Y. Chen’in kitabında söylediği bir şey hakkında çok düşünüyorum Animasyonlar[2021]. Canlılığı bir spektrum olarak düşünebileceğinizi ve yaşam ile cansız arasındaki ayrımın, belirli varlık türlerine daha fazla canlılık atfedilirken diğerlerine daha az atfedilecek şekilde sürekli olarak denetlendiğini savunuyorlar. Chen cinsiyet, sınıf, ırk ve özellikle engellilik gibi şeylere dikkat eder. Canlı kayalar hakkında yazmaya çalışırken, Yeni Materyalizm’in ve onun cansız şeylere canlılık atfetme çabalarının sorunlu siyasete dokunabileceği ihtimali aklımdan çıkmıyor. Hala bununla boğuşuyorum.

CANELL Bu üzerinde düşünülmesi gereken çok ciddi bir soru. Kathryn Yusoff’un kitabını düşünüyordum Bir Milyar Siyah Antroposen veya Hiçbiri [2018], bu da vücutların toksinlerle nasıl karıştığına dikkat çekmek için önemliydi. Çimento söz konusu olduğunda, kireçtaşı madenciliği hakkında konuşmalı ve bu toksinlere ne tür vücutların maruz kaldığını hatırlamalıyız.

ROOSTH Madenci ciğeriyle ilgili bu nokta bana hiçbir şeyin saf ve kirlenmemiş olmadığını hatırlatıyor; her zaman bu bozulmuş çevrenin bir parçası olduğumuzu ve diğer her şey gibi kimyasalların da bizim akrabamız olduğunu kabul etmeliyiz. Yani belki de soru, yaşam ve yaşamsızlık hakkında değil, Michelle Murphy’nin “alterlife” dediği şeydir.

—Moderatör: Emily Watlington


Kaynak : https://www.artnews.com/art-in-america/interviews/geobiology-1234647255/

Yorum yapın

SMM Panel PDF Kitap indir