Juxtapoz Magazine – Rammellzee’nin Gotik Fütürizmini Keşfetmek


Çokyüzlü grafiti yazarı, görsel sanatçı, müzisyen, söz yazarı, icracı, moda tasarımcısı, yenilikçi ve filozofun sürükleyici dünyası Rammellzee bu kasım ayında Los Angeles’a iniyor. Sergi, 1970’lerin ortalarında A trenindeki grafiti başlangıcından sonraki otuz yılda geliştirdiği güzel sanatlar ve performans pratiğine kadar tüm yapıtını inceliyor.

Gerçek bir ikonoklast olan Rammellzee, hem programatik hem de şamanik bir yaklaşımla düşüncesine ve sanat yapımına kendini adadı. Ezoterik manifestoları filoloji ve astrofiziği kapsıyordu ve hem çağdaş duyarlılıktan hem de ortaçağ tarihinden ilham alıyordu. Rammellzee’nin takıntılarından biri, din adamlarının üst kademeleri tarafından okunamayacak kadar süslü yazılar geliştiren ve sonunda yasaklanan ortaçağ keşişleriyle ilgili bir hikayeydi. Onun vizyonuna göre bu hikaye, yazının yıkıcı, düzen karşıtı potansiyelinin kanıtıydı. Bir adı gizemli ve tanınmaz hale getirerek dili içsel güç yapılarından kurtarabilen grafiti sanatçılarının benzer şekilde izlediği yolu aydınlattı. Bu, Rammellzee’nin “Gotik Fütürizm” felsefesinin ve “İkonoklast Panzerizmi” olarak bilinen sanatsal yaklaşımın doğuşuydu.

Alfabenin silahlandırılmış harfleri, Rammellzee için, kıyamet sonrası bir bilimkurgu fantezisinde mektup yarışı ve galaktik savaşlar için bir uzay gemisi filosuna ilham kaynağıydı. Özenle Kendin Yap ve yine de fütürist olan Harf Yarışçılarının heykelsi setleri galeride sergileniyor. Rammellzee’nin yönteminin özündeki yönlerden birini örnekliyorlar: fiziksel dünyada metafizik kavramlarla oynamak.

New York şehrinin rezil mali ve altyapı krizi sırasında büyüyen bir neslin parçası olan Rammellzee, Manhattan sokaklarının çürüyen ve kanunsuz gerçekliğini kalın epoksi reçine katmanlarında yakaladı. Yeniden kullanılan nesneler ve çöpler, yalnızca Harf Yarışçılarını değil, aynı zamanda performansları için inşa edilmiş çeşitli heykelleri, ressam asamblajlarını ve giysilerini bir araya getirmek ve yaratmak için yaratıcı araçlar haline geldi. 1990’ların başlarında Rammellzee, kostümler, resimler ve inşa edilmiş heykeller aracılığıyla gerçekleştirilmiş bir karakter Olympus’u ve egoları değiştirdi. Çöp Tanrılarını, bazıları yüz pounddan daha ağır olan tam vücut zırhlarında somutlaştıracaktı. En önemli karakter olan The Gasholeer, bir alev makinesi ile bile donatılmıştı.

Rammellzee, sanatının ve teorilerinin vücut bulmuş haliydi. Zaman zaman çelişkili ve kutuplaştırıcı, aynı anda hem kızdırabilir hem de eğlendirebilir. Anlaşılmaz teorik monologlarının çekiciliği bu tarihe kadar algılanabilir. Eleştirmen Carlo McCormick, 1987 tarihli bir Artforum incelemesinde dokunaklı bir şekilde şunları söyledi: “Rammellzee’nin sanatı o kadar çok bilimsel, askeri ve dil bilgisi içeriyor ki, onun kafa karıştırıcı tekno-şiirini kendini beğenmiş gevezelik olarak görmemek zor. Tersine, bununla birlikte, Rammellzee’nin doğuştan gelen lirizm duygusu, onun üsluplu, matematiksel nesrine insanı içine çeken bir nitelik verir ve kavramsal buluşunun kusursuzluğu, anlamın gerçekten deşifre edilebilir olup olmadığını ve belki de onu bu hale getiren sadece bizim cehaletimiz olup olmadığını merak etmeye sevk eder. saçma sapan gibi.”

Rammellzee, 1960 yılında Queens, Far Rockaway’de İtalyan ve Afro-Amerikan kökenli bir ebeveynin çocuğu olarak dünyaya geldi. 1979’da, on dokuz yaşında, adını yasal olarak RAMM:ELL:ZEE denklemiyle değiştirdi. 1980’lerden bu yana çalışmaları galeri ve müzelerde sergileniyor ve uluslararası koleksiyoncular tarafından destekleniyor. Bir müzisyen olarak Rammellzee, Beastie Boys ve Cypress Hill gibi sanatçılar için etkili olan “gangsta ördek” olarak bilinen nazal bir rap stili icat etti. Charlie Ahearn’ün ikonik filmi Wild Style’da (1982) rol aldı ve yapımcılığını ve kapak tasarımını Jean-Michel Basquiat’ın yaptığı 1983 tarihli şarkısı “Beat Bop”, Henry Chalfant ve Tony Silver’ın Style Wars (1983) belgeselinde belirgin bir şekilde yer aldı. 2000’lerin başında, Rammellzee’nin Çöp Tanrıları ve Harf Yarışçıları filoları, hayatının sonuna doğru zar zor terk ettiği “Savaş İstasyonu” olarak bilinen TriBeCa çatı katına yerleşti. Rammellzee, 2010 yılında kırk dokuz yaşında öldü. Doğum adı, en yakın arkadaşlarından bazıları için bile bir sır olarak kalır.

1979’da Rammellzee, FIT’de bir akşam dersinde grafiti sanatçısı A-One ile tanıştı. A-One onu duvarları ve trenleri birlikte boyadığı grafiti sanatçıları grubu “Mitchell Crew” ile tanıştırdı. Mürettebat, o sırada üyelerin yaşadığı Güney Bronx’taki konut projesinin adını aldı: sekizinci katta A-One, ikinci katta Kool Koor ve caddenin karşısında Toxic. Rammellzee ile bağlantı hemen kuruldu ve bu sanatçılar, kurduğu grafiti ekibi olan TMK’nin (Tag Master Killers) bir parçası olmak için ona katıldı. Sanatçı Kool Koor, “TMK mektubu savunmakla ilgiliydi” diyor. TMK’ya üye olmak için sanatçıların, Rammellzee’nin İkonoklast Panzerizmine dayanan alfabenin bir harfini uygulayarak yeteneklerini kanıtlamaları gerekiyordu. Her sanatçı, mektubu silahlandırma görevine kendi kişisel tarzlarıyla yanıt verdi: Toxic’inki daha soyut, A-One’ınki figüratif ve Kool Koor’un mimarisiydi. Gotik Fütürizm Jeffrey Deitch’te, sanatçı Kool Koor’un küratörlüğünü yaptığı, TMK’nın çalışmalarını ve her sanatçının bireysel evrenini belgeleyen bir galeri bulunuyor.

Jeffrey Deitch, Rammellzee ile 1980’de tanıştı ve onunla uzun yıllar diyalog kurdu. 1983’te Los Angeles’ta Rammellzee ve Jean-Michel Basquiat ile birlikteydi. Deitch ve Rammellzee birkaç yılını bir galeri sergisi planlamakla geçirdiler, ancak proje asla gerçekleştirilmedi. Sanatçının ölümünden sonra Deitch, Los Angeles Çağdaş Sanatlar Müzesi’nde 2011 yılında Art in the Streets sergisinde sanatçının eşi Carmela ile birlikte “Battle Station”ı yeniden yarattı. Gotik Fütürizm, Jeffrey Deitch’in Estate of Rammellzee ile ortaklaşa düzenlediği ilk galeri sergisidir. Carmela Zagari Rammellzee’nin sevgi dolu anısına.




Kaynak : https://www.juxtapoz.com/news/installation/exploring-rammellzee-s-gothic-futurism/

Yorum yapın

SMM Panel PDF Kitap indir