İngiliz Totemik Heykeltıraş Phyllida Barlow 78 Yaşında Öldü – ARTnews.com

Zararsız malzemeleri sanat yapımı üzerine kendine özgü meditasyonlara dönüştüren amansız İngiliz heykeltıraş Phyllida Barlow öldü. 78 yaşındaydı. Haber, uzun süredir galerisi olan Hauser & Wirth tarafından doğrulandı.

Galerinin kurucu ortağı Iwan Wirth yaptığı açıklamada, “Phyllida Barlow, vizyoner bir sanatçı olduğu kadar aziz bir arkadaştı. Fikirleri, bilgileri, deneyimleri ve alaycı mizahı her zaman en olağanüstü sıcaklıkla paylaşıldı. Ruhunun cömertliği, sanatı, yazıları ve uzun yıllara dayanan öğretmenliği ve akıl hocalığı aracılığıyla yayıldı.

50 yılı aşkın bir süredir Barlow, ihtişamdan çok absürdlüğe öncelik veren “anıtsal olmayan” heykeller yarattı. Mukavva, somun ve cıvata, kumaş ve kontrplak gibi fonksiyonel malzemeler istiflendi, dikildi ve heybetli formlara gerildi ve canlı renklere boyandı. Dikişler genellikle görünür bırakıldı. Zıt dokular ve simetri göz ardı edildi; bazen tehlikeli bir şekilde yana doğru eğildiler. Çalışmalarının çoğu büyük, ancak ölçek, nesneler ve mekan arasındaki fiziksel müzakereleri araştırmanın yollarından sadece bir tanesiydi.

Barlow, “Hafif, tek kullanımlık şeylerden yapmak, anıtı veya anıtsal olanı taklit eder” dedi. söylenmiş ArtReview 2010 yılında. Yani, anıtsal oyunu oynama fikri var ama bu saçma malzemelerle ve boktan malzemeler oldukları için onlarla dalga geçebilir, onları eğebilir veya dengeleyebilirsiniz,” diye devam etti ve “hem komik hem de acımasızca otoriterdi. ve bu benim heykelle ilişkim”.

Barlow, 1944’te Newcastle upon Tyne, İngiltere’de doğdu ve Londra’da büyüdü. Barlow’un sanat yapımına geçici yaklaşımı üzerinde kalıcı bir etkisi olan ünlü heykeltıraş George Fullard ile Chelsea Sanat Koleji’nde eğitim gördü. Diğerlerinin yanı sıra Fullard, yapma eyleminin başlı başına bir macera olduğunu anlatabildi. Bir keresinde derslerini “Düşen veya kırılan bir heykel, kendini gösteren kadar heyecan vericidir” diye hatırlıyordu.

1963’te Barlow, heykel okumaya devam etmek için Slade Güzel Sanatlar Okulu’na kaydoldu ve her iki okulda da öğretmenlik yapmaya devam etti. Rachel Whiteread, Sarah Lucas, Douglas Gordon ve Tacita Dean gibi günümüzün en önemli çağdaş Brisith sanatçılarından bazıları onun önemli öğrencileri arasındadır.

Bu arada Barlow’un heykel enstalasyonları kurnazca ve hantal yollarla gelişti. Bazıları, yanıltıcı bir kütle izlenimi vermek için damlayan ve eğimli ya da ince bir çimento tabakasıyla kaplanmış gerçeküstü evlere benziyordu. Şakacı ruhuna uygun olarak, pek çok enstalasyon izleme eylemine müdahale ediyor. başlıklı 2014 Tate Britain Komisyonu Rıhtım, neoklasik galerileri neredeyse dolduran, gemi yapım malzemelerinden (kereste, metal ve kanvas) oluşan yedi devasa düzenlemeden oluşuyordu. Basın materyallerinde Tate, Rıhtım “antagonistik” olarak, kaosu ve orantısızlığı görkemli gemiye zorluyor.

İş üzerine düşünen Barlow, heykelin “dünyaya bir şeyler getirdiğini ve dünyada zaten çok fazla şey olduğunu” söyledi. Yani, bu biraz saçma ve benim büyüleyici bulduğum şey onun saçmalığı. Yani belki de insanların etrafından dolaşmak zorunda kalacakları anlamına gelecektir. Umarım heykelin ne olduğu ve neden bu olduğu konusunda merak uyandırır.”

Barlow, 1998’de Turner Ödülü’ne aday oldu ve 2006’da Hugo Boss Ödülü’nü kazandı. 2008’de Kraliyet Sanat Akademisi’ne seçildi ve 2017’de o yılki Venedik Bienali’nde Büyük Britanya’yı temsil etti. Açtığı prestijli sergi için aptallık, coşkulu bir şekilde boyanmış, şişkin boncuklardan oluşan bir takımyıldız. Klasik bir Barlow yan yanaydı: parlak ve davetkar, bir atlıkarınca koltuğu gibi ama uğursuz bir kenarı vardı. Renkler, çürümüş tatlı bir meyve gibi yamalı ve olgunlaşmış. Bienal alıntısında, Britanya pavyonunun tavanına kadar ulaşmış ve hatta dışarı taşarak izleyiciyi “kaşif rolünü üstlenmeye” teşvik etmişti.

Barlow, 2015’te Britanya İmparatorluğu Nişanı Komutanı oldu ve 2021’de, merhum hükümdarın yıllık doğum günü onur listesinin bir parçası olarak Kraliçe II. Elizabeth tarafından bir hanımefendi oldu.