Daha Yüksek Bir Aşkın Güce Sığınan Ressamlar


SACRAMENTO, Kaliforniya — Sanat Başka Bir Dünya: Aşkın Resim Grubu Crocker Art Museum’daki sergi, bir grup içgözlemci sanatçının, bugün karşı karşıya kaldığımız olayları anımsatan dünya olaylarına nasıl tepki verdiğini araştırıyor.

Gösterideki her sanatçı, küresel bir salgın, büyük ekonomik bozulma, Dust Bowl’un çevresel felaketi ve yükselen faşizm ve savaşın varoluşsal ve yakın tehlikelerini yaşadı. “Kaos”, grubun yazılarında daha geniş dünyayı tanımlamak için sıklıkla kullanılan bir kelimeydi.

Transandantal Resim Grubu (TPG), 1938 civarında Amerika’nın güneybatısında, sanatçılar Raymond Jonson ve Emil Bisttram liderliğinde başladı. Agnes Pelton, Lawren Harris, Florence Miller Pierce, Horace Pierce, Robert Gribbroek, William Lumpkins, Dane Rudhyar, Stuart Walker ve Ed Garman’ın da dahil olduğu grup, yeni bir Amerikan sanatı türü yarattıklarına inanıyorlardı. O zamanlar popüler olan manzaradan ve Sosyal Gerçekçi resimden sapan TPG sanatçıları, ortak görüşlerini keşfetmek için soyutlamayı kullandılar. Sanatı, ABD sanat merkezlerinin ticarileşmesinden ve materyalizminden uzaklaştırılmış, daha yüksek bir güçle bağlantı kurmak için hem sanatçı hem de izleyici için bir kanal olarak tasavvur ettiler.

TPG’nin Orta Batı ve Doğu Kıyısında bazı bağlantıları vardı ve çalışmalarını Guggenheim’da Nesnel Olmayan Sanat Müzesi adıyla ilk açıldığında göstermeyi ummuşlardı, ancak tanınmak için mücadele ettiler. Altın çağlarında yapabildikleri en iyi şey, çalışmalarının bir kısmını 1939 Golden Gate Fuarı’nda ve daha küçük bir seçkisini 1939 New York Dünya Fuarı’nda sergilemekti.

Daha Yüksek Bir Aşkın Güce Sığınan Ressamlar
Emil Bisttram, “Yaratıcı Güçler” (1936), tuval üzerine yağlı boya, 36 x 27 inç (özel koleksiyon; Aaron Payne Fine Art’ın izniyle, Santa Fe)

Ulusal ve uluslararası dikkat çekme mücadeleleri, Avrupa ve Pasifik’te yaklaşan savaşla daha da arttı. Bir avuç üye askere alındı, birkaçı ekonomik istikrar arayışıyla Doğu ve Batı Kıyılarına taşındı ve 2. Dünya Savaşı sırasında sınırdan para transferi yasaklanınca biri Kanada’ya dönmek zorunda kaldı. 1941’de TPG artık yoktu.

Ancak uzun süredir onlardan kaçan ilgi nihayet gelmeye başlıyor. Grubun en tanınmış üyelerinden biri olan Agnes Pelton, bir büyük gösteri 2020’de The Whitney’de. Albuquerque’deki Richard Levy Galerisi, bu yılın başlarında bir sergiye ev sahipliği yaptı. Başka bir dünyaTPG’nin günümüz sanatçıları üzerindeki etkisini inceleyen . Crocker’ın Başka bir dünyabu sanatçıların New Mexico dışındaki ilk araştırması, bu yılın sonlarında Los Angeles County Sanat Müzesi’ne gidecek.

Sergilenen çalışma, sanatçıların grubun misyonuna bağlılıklarında çarpıcı bir şekilde birleşmiş olsa da, her sanatçı genel projesine ayrı bir tat kattı. California, Palm Springs yakınlarında yaşayan Pelton, çalışmaları bölgesinin çöl manzarasını yansıttığı için en çok uzaklaşmış gibi görünüyor. Diğerleri, Santa Fe ve Taos çevresindeki bölgeye oyulmuş sarp kapüşonluları ve antiklinalleri ve antik puebloları keşfettiler.

Pelton’ın “Kış” (1933) adlı filmi, ön planda, uzakta çiçek açan büyük bir bulutla birlikte bir uçurumun üzerindeki bir güvercin ve güvercini tasvir ediyor. Karanlık gökyüzüne karşı kemerli lavanta bulutu, yeni bir başlangıca giden dar yolu gösteriyor gibi görünüyor, çünkü resmin tepesindeki soluk bir parıltı gizli gerçekleri simgeliyor. Bulutun içinde iki tepeyi ima eden hassas çizgiler var. Bulut, tepelerin neredeyse birleştiği ve vadiyi sınırladığı yerde parlıyor gibi görünüyor. Sanki Pelton buluttan bir yol kazmış ve cennete giden yolu ortaya çıkarmış gibi.

Daha Yüksek Bir Aşkın Güce Sığınan Ressamlar
Florence Miller Pierce, “Mavi Formlar” (1942), tuval üzerine yağlı boya, 29 3/4 x 34 inç (Georgia ve Michael de Havenon koleksiyonu, New York)

Aynı şekilde Florence Miller Pierce da özellikle gökyüzüne, gökyüzünün sanrısal ihtişamına ayarlı görünüyordu. Yine de onun eğilimi, Pelton’ın uyandırdığı gerçeklikten uzaklaşmaktı. “Centrifics” (1938) ve “Blue Forms” (1942), TPG sanatçılarının çevreleyen dünyada neyin gerçek olduğunu sorgulamak için yakalamaya çalıştıkları puslu, tuhaf ruh halini örnekler.

Diğer üyelerin çalışmaları, dünyadaki organik formların oyununa odaklandı. TPG’nin kurucu ortağı Emil Bisttram, izleyiciye şaşkınlık ve kafa karışıklığının bir kombinasyonuyla bakıyormuş gibi görünen göz benzeri küreler kullandı. “Projection No. 3 (Eye in the Sky)” (1936)’da küreler hem şeffaf hem de anlaşılmaz bir makineye bakar. Yine 1936 tarihli “Yaratıcı Güçler”de biçim, tüm yaratılışı simgeleyen bir yumurtaya dönüşmüştür; Bisttram, eserin birden çok yoruma açık olmasını amaçladı.

Grubun resmi “sözcüsü” Dane Rudhyar, TPG’nin ileriye dönük yeni bir yolu müjdelediğine olan inancında kararlıydı. Şöyle yazdı: “Bugün Amerika için mesele, Aşkıncılık ile bir tür Faşizm arasındadır; bir Walt Whitman ile bir Mussolini arasında.” Kendi sanat eserleri, cesur, kum benzeri bir dokuyu birleştiriyor; soyut kıvrımlar ve zirveler, uzun süredir kayıp bir dili akla getiriyor.

Pelton çalışmalarını “küçük pencereler” olarak tanımladı. Resmi bir grup olarak geçirdikleri kısa süre boyunca TPG, sanatçı olarak becerilerinin gelişmesine ve sanatlarının kitleler tarafından görülmesine izin verecek bir platform aradı. Başka bir dünya sanatçıların, keşfetmemiz gereken kıtaların içimizde olduğunu görmemize yardımcı olma hedefini yerine getiriyor ve onlar aracılığıyla içimizdeki gizeme açık kalmanın erdemini öğrenebiliriz.

Daha Yüksek Bir Aşkın Güce Sığınan Ressamlar
Raymond Jonson, “Oil No. 2” (1942), tuval üzerine yağlı boya, 42 x 36 inç (Crocker Art Museum Purchase, George and Bea Gibson Fund, Barbara and William Hyland ve Loren G. Lipson’un katkılarıyla)

Başka Bir Dünya: Aşkın Resim Grubu Crocker Art Museum’da (216 O Street, Sacramento, California) 20 Kasım’a kadar devam edecek. Serginin küratörlüğünü Crocker Art Museum müdür yardımcısı ve baş küratörü Scott A. Shields üstlendi.


Kaynak : https://hyperallergic.com/780964/another-world-transcendental-painting-crocker-art-museum/

Yorum yapın

SMM Panel PDF Kitap indir