Bir korku maestrosunun güzellik arayışı


Dario Argento, Dark Glasses, 2022, DCP, renkli, ses, 90 dakika.  Diana (Ilenia Pastorelli).

Dario Argento’nun yarım yüzyıllık estetik ve anlatısal açıdan tuhaf filmi, Amerika’da tür film yapımı statüsüne haksız yere “indirgendi”. giallo filmler kan, ölüm ve arzunun imgeleriyle yazılmış yeni bir sinema dili icat etmeyi başardı. Argento’nun barok maksimalizmi ile yüzyıl ortası moderni arasındaki bir salınım ve aşırı yakın çekim için kafa karıştıran bir eğilim ile karakterize edilen üslup detayına yaptığı vurgu, yönetmenin yapıtının Federico Fellini, Michelangelo Antonioni ve Sergio Leone’ninkilerin yanında bir yer olmasını sağladı. Argento’nun büyük etkilendiği kişiler. Son filmi vesilesiyle, Koyu gözlükler-Roma’nın Via Veneto-New York’un otelleri arasında geçen bir cinayet gizemi Lincoln Center’da film 17 Haziran’dan 29 Haziran’a kadar kariyer boyu bir retrospektif sunuyor.

HATIRLADIĞIMI DÜŞÜNÜYORUM izlediğim ilk korku filmi. İtalyan Alpleri’ndeki Dolomitler’de ailemle birlikte tatildeydim. Bir gece bir açık hava sinemasına gittik ve gördük. Operadaki hayalet (1943), Arthur Lubin’in yönettiği renkli versiyon. Sonrasında herkes ne kadar korkunç bir film olduğunu söylüyordu ama ben hiç korkmadım. Onu sevdim. Bence sahneler güzeldi. Daha sonra, onları hatırlamanın tadını çıkaracaktım. Çok etkili bir deneyimdi. Aklıma bir başkası geliyor: Çok çok küçükken, dört yaşlarındayken, annem ve babam beni Shakespeare’in bir oyununa götürdüler. mezra. Ve babamın hayaleti ortaya çıktığında o kadar korktum ki beni götürmek zorunda kaldılar.

Elbette, bir sanatçı olarak, Caravaggio veya Artemisia Gentileschi gibi geçmişin büyük Barok ressamlarından ilham aldım. Ama hikaye anlatma tarzımı etkileyen başka birçok ressam ve mimar var. Örneğin, Magritte ve Sürrealizmi. Aslına bakarsanız, Sürrealist ressamların birçoğu, Salvador Dalí’nin resimlerini nasıl kullandığını düşündüğümüzde Hitchcock üzerinde olduğu gibi benim üzerimde de büyük bir etki yarattı. De Chirico gibi metafizik ressamlardan, meydanlardan ve yalnız figürlerden yaptığı tablolardan da bahsetmeliyim. O anda bana ilham veren her neyse, kendimi ona bırakıyorum. örneğin, tenebraMichelangelo Antonioni’den çok ilham aldım ve filmi çektiğim yerler onun çok iyi bildiği yerlerdi.

Senaryo yazmaya ve film çekmeye başlamadan önce bir film eleştirmeniydim. [for Roman newspaper Paese Sera]. O yüzden sessiz filmlerden o zamanın filmlerine kadar yıllarca sinemalarda film izleyerek ve sindirerek geçirdim. Fellini, Antonioni, Leone, onlar benim DNA’mda fazlasıyla mevcut. Hepsini sevdim. Fellini ile tanışma ve onu tanıma şansım oldu. Kız kardeşim Floriana onun sekreteriydi. Filmlerini çekerken onu sık sık görebiliyordum. Sergio Leone ile birlikte senaryoda onunla ve Bernardo Bertolucci ile birlikte çalışma şansına sahip oldum. Bir Zamanlar Batıda. Böylece Leone ile sık sık konuşma ve film için bir hikayenin nasıl anlatılacağı konusundaki düşüncelerini öğrenme şansım oldu.

anneme çok şey borçluyum [photographer Elda Luxardo]. Zamanın büyük İtalyan divalarının yanı sıra normal kadınları da fotoğraflardı. Işıklandırmayı nasıl hazırladığına, yüzlerini ve ifadelerini ortaya çıkarmak için ne yapacağına bakardım. Harika bir tecrübeydi. Kadın yüzüne bayılıyorum. Filmlerimin en güzel yönlerinden biri olduğunu düşünüyorum. Filmlerimin çoğunun ana karakterlerinin kadın olması tesadüf değil. Kızım Asia ile birlikte beş film yaptım.

Ben bir tür otel uzmanıyım. Onları gerçekten seviyorum. Oteller hakkında sevdiğim şey, bir tür anonim olmaları; onlar benim değil. Gündüz gidip akşam eve gidip uyuduğum bir yer. Kendimi olanlardan soyutlamamı sağlıyor. Bu yeni bir alan, garip bir alan, tuhaf bir alan. Otellerde kendimi iyi hissediyorum. Bazıları güzel ve bazıları çirkin. Ama çirkin olanlar bile ilginç.

Michael F. Moore tarafından çevrildi.


Kaynak : https://www.artforum.com/interviews/a-horror-maestro-s-quest-for-beauty-88745

Yorum yapın

SMM Panel