Berlin Bienali’ndeki işkence hakkında


Onikinci Berlin Bienali'ne katılan üç Iraklı sanatçı, eserlerinin çerçevelenmesiyle ilgili bir bildiriye imza attı.  Fotoğraf: Brett Jordan/Flickr.

ONİKİNCİ BERLİN BİENALİNDE, Iraklı işkence ve cinsel istismar mağdurlarının görüntüleri havaya uçuruldu ve kaba bir tuzak labirentine dönüştürüldü. Bu labirentin duvarları, Amerikan askerleri tarafından Abu Ghraib hapishanesinde çekilen ve ABD liderliğindeki Irak işgalinden bir yıl sonra 2004’te sızdırılan fotoğrafların kopyası. Bienalin bu baskısının, “tamir . . . bir ajans biçimi olarak” ve “bir başlangıç ​​noktası . . . eleştirel konuşma için, şimdiyi önemsemenin yollarını birlikte bulmak için.” Yine de Bienal, işgal altındaki Iraklı cesetlerin hukuka aykırı bir şekilde hapsedilmiş ve gaddarca muameleye tabi tutulmuş cesetlerinin fotoğraflarını, kurbanların rızası olmadan ve Bienal’e katılan ve çalışmaları onların bilgisi dışında yan yana yerleştirilmiş olan Iraklı sanatçıların herhangi bir katkısı olmaksızın teşhir etme kararı aldı. Bu “onarım” biçiminde kimlere yetki verilir? Ne fotoğraflardaki Iraklı kurbanlar, ne Bienal’e katılan Iraklı sanatçılar ne de ABD’nin en ünlü savaş suçlarından birinin bu duygusuz yeniden sahnelenmesiyle yeniden travma geçiren Iraklı izleyiciler değil.

Bienalin mekanlarından biri olan Hamburger Bahnhof müzesinde, bu edisyonda sergilenen üç Iraklı sanatçıdan ikisi olan Sajjad Abbas ve Layth Kareem ile bir odaya giriyorum. Abbas ve Kareem’in çalışmalarını Bienal’e tanıtmış, sanatçı Raed Mutar’ın bir tablosunu sergiye ödünç vermiş ve çalışmalarıyla ilgili katalog metinleri sunmuştum. Bu sanatçıların her birini ilk olarak, Amerika öncülüğündeki işgal kuvvetlerinin geri çekilmesinin hemen ardından, 2011-2014 yılları arasında yaşadıkları ve seçilmiş eserleri yaptıkları Bağdat’ta tanıdım. Kamusal müdahalede, videoda ve resimde sanatçılar, insan olarak yok oluşlarını tüketme eylemini ve bunun nasıl bir his olduğunu iletmenin imkansızlığını net bir şekilde ele alıyorlar.

Abbas, Kareem ve Mutar’ın kesme, süpürme işlerini ve bir perdeyi görüyorum. Abbas’ın çalışmalarının ikinci yarısı ise diğer tarafta; Enstalasyonunun geri kalanını görmek için perdeden geçmem gerekiyor. Yaptığım gibi, Jean-Jacques Lebel’in başlıklı bir yerleştirmesiyle karşılaşıyorum. Zehir Çözünür. Gerçek boyutunda basılmış görüntülerden oluşuyor: Ebu Garib’de istismara uğrayan ve öldürülen Iraklı erkeklerin kömürleşmiş derileri, uzuvları ve kukuletalı yüzleri.

Beyaz kadın askerin üst üste yığılmış cesetlerin düzenine sırıttığını görüyorum ve cinsel organını tutmak zorunda kalan yüzü olmayan bir insanla göz hizasındayım. Bir ceset görüyorum, ölüler hala bekliyor. Hala ilk kez, bininci kez izin vermeyi bekliyorlar ve bu sefer de bir istisna değil. Abbas’ın parçalanmış çalışmasının ikinci yarısını görmek için onları bir kez daha görmek zorunda kaldım.

Bu zalim labirentin çıkışında Abbas’ın Seni görebiliyorum, 2013, Bağdat’taki Yeşil Bölge’ye bakan bir binaya yerleştirilmiş ve başlığın sözleriyle süslenmiş büyük bir afiş üzerine kendi gözünün bir taslağı basılmıştır. Amerika Birleşik Devletleri ordusuna, onların milyar dolarlık büyükelçiliğine, müteahhitlerine, gayri meşru hükümetlerine ve bugüne kadar bir şeyleri sıkıştırabilecekleri her et ve toprağı işgal eden, yağmalayan ve kurutan kurumsal tüccarlar hakkında güçlü bir yargıya varıyor – kan, para, tatmin – dışında. Abbas’ın gözü ve onu monte etmek için aldığı fiziksel, politik riskler, faillik ve hesap verebilirlik konusunda şiddetli bir ısrarı somutlaştırıyor. Perdenin arkasındaki aşağılık, röntgenci sahnelerin antitezidir. Gözü görüyorum ve Abbas’a dönüyorum. Söyleyebileceğim tek şey üzgün olduğum. Kültürü tenimizde bulan bir sanat dünyasına güvenmemem gerektiğini daha iyi bilmeliydim.

Mutar’ın resminin sağında ve Abbas’ın eserinin ilk bölümünün altında, içeri girenler için tetikleyici bir uyarı vardı. Zehir Çözünür. Bu uyarıyı yapanlar, Bağdat merkezli genç sanatçıların eserlerini Lebel yerleştirmesinin etrafına ve ötesine yerleştirmeyi seçtiler. Bu sanatçılar, organizatörlerin “olumsuz veya travmatik tepkileri tetikleyebileceğini” kabul ettikleri bir alanda gezinmek zorunda kalmadan kendi çalışmalarını veya akranlarının çalışmalarını göremeyecekleri bir sergiye davet edildiler.

Çalışmada eksik bilgiye işaret eden, daha önce görmediğimiz hiçbir şey yok. Küresel medyayı yirmi yıl önce dolduran görüntüler, yalnızca ABD’nin dünyayı Irak bedeninden nefret etmeye ve taciz etmeye yöneltme yeteneğini görünür kıldı. Tasma, elektrik çarpması ve toplu tecavüz görüntüleri, uzun süredir devam eden Arap, Iraklı’nın hem tek kullanımlık hem de kontrol edilmeye ihtiyacı olan, savaşılan bir hayvan olarak tasvirini güçlendiriyor. Bu çalışma, bu taktikleri uygulamak ve genişletmekten başka bir şey yapmadı.

Kareem ve ben Bienal’in halka açık programının bir parçası olarak bir sohbete katılıyoruz. Son değiş tokuşumuz, sürekli şiddet hayaleti ile yaşama deneyimlerini paylaşan arkadaşları ve diğer Bağdat sakinleriyle oluşturduğu video çalışmasına, fotoğraflarda var olan asimetrik gücü saygı veya yankı olmadan yeniden üreten Abu Ghraib çalışmasının aksine ele alıyor. . Kareem, sakin bir şekilde seyirciye Abu Ghraib’de hapsedilen aile üyeleri olduğunu bildirerek yanıt veriyor. Girişindeki parlak sarı tetik uyarısında eksik olana işaret ediyor: “İzin vermediler. Bunu kabul edemem.” Birkaç dakika sonra, Bienal’in baş küratörü Kader Attia sahneye çıkarak eserin dahil edilmesi için bir gerekçe sunuyor: Siyasi değişimin gerçekleşmesi için fotoğrafların görülmesi gerektiğini anlamalıyız.

Sajjad Abbas, Seni Görebiliyorum, 2013, video, renkli, ses 5 dakika 3 saniye.

Ama Kareem, ben ve tüm dünya bu fotoğrafları zaten gördük. Koalisyonun Irak’ı işgalinin ilk yıllarında tirajlarının zirvesindeyken, Irak dışında siyasi veya başka hiçbir sonuç yoktu. Görüntüler çevrimiçi ve halkın “ikonik” fotoğrafların sicilinde kalır. Berlin’de sadece daha büyükler ve hatta daha da bağlamından koparılmış durumdalar. Uyarıda, “ırkçılık ve savaş karşıtı hareketlere katılma isteği” olarak açıklanıyorlar. Yine de, görüntülerin bu sunumunda hiçbir yerde siyasi eylem için bir temel bulunmaz, ne de bunların yol açtığı ölçülemez, süregiden acıya dair bir anlayış yoktur. Aynı hapishanede tecavüze ve işkenceye uğrayan Iraklı kadınların fotoğrafları asla yayınlanmadı. Belki de bu görüntülerin çok müstehcen olduğu ortaya çıkacak ve önemli olabilecek bir şekilde halkı işgale yöneltecekti. Bu Iraklıların fotoğrafları mevcut olsaydı, bir “istek” olarak hizmet etmelerine izin verilir miydi? Hala Irak’ın felaketini ve kurbanlarını siyasi sanat olarak kullanmanın bedeline değer mi?

Sanatçıların -Sajjad Abbas, Raed Mutar ve Layth Kareem- her biri, bu şiddete direnen kendi gerçek deneyimlerinden beslenen bir sanat pratiğine sahip. Yine de çalışmaları, onları sergide ortak olarak görmeyen bir küratörlük otoritesi veya Abu Ghraib’de yapılanlarla asla yer paylaşmayı kabul etmeyen Irak vatandaşları olarak kullanıldı. Bu görüntülerin öznelerine saygı gösterilmediği gibi, eserleri işkence gösterisinde kullanılan ve Bienal’e olan güveni sarsılan Iraklı sanatçılara da saygı gösterilmedi. Gösterinin Iraklı sanatçılarının, fiziksel ve cinsel işkenceye maruz kalan Iraklılara bağlanması, sanat eserlerini yurttaşlarının günahkar bedenleri için iğrenç bir vitrin süslemesine dönüştürdü.

Sonuç, orijinal çalışmalarının amacının yanı sıra vahşetlerin boyutunu da baltalıyor ve Irak yaşamına değer verme mücadelesinin siyasette ve kültürde sürdüğüne dair yalnızca daha fazla kanıt sağlıyor. Tüm bunların sonucu tanıdık bir üzüntüdür. Iraklı sanatçılar sergilere dahil olduklarında, küratöryel önermenin yakınlarda işkence mağdurları olmasını talep edip etmediğini sormalı mı?

Müzeye girmeden önce, şu anda birçok Iraklı diasporanın yaşadığı ve Alman başkentinin sanatçılara desteğini ve ilgisini uzun zamandır duyduğumuz Berlin’deki çalışmalarımızı paylaşmaktan mutluluk duyduk. Ancak biz ve tanıştığımız ve söz konusu eseri gören her Iraklı, bu katılımdan derinden rahatsız olduk ve ihanete uğramış hissettik. Yaşanan Irak deneyimine karşı duyarsızlık ve devalüasyon konusundaki bu ısrarla. Sivil sakinler üzerinde onlarca yıl boyunca küresel olarak onaylanmış şiddet uygulayan bir uluslar koalisyonunun oluşturduğu deneyim, bir milyondan fazla Iraklının ölmesine ve milyonlarcasının daha kaçmasına neden oldu. Bu görüntülerin ve Irak’ta savaş yapmanın mirasının tartışılması, bu tek olayın çok ötesine geçiyor, ancak uzun süre düşündükten ve düşündükten sonra, katılımımız Bienal’in “şimdi nasıl önemseneceği” sorusuna bu yanıtı talep ediyor.

En az bir küratör olan Ana Teixeira Pinto’nun, Abu Ghraib sergisine itirazı nedeniyle Berlin Bienali ekibinden istifa ettiğini biliyoruz. Sajjad Abbas, bir ay süren müzakerelerin ardından eserini o müzeden kaldırmayı başardı. Şehir genelinde başka bir binada halka açık olarak gösterilir. Raed Mutar, eserinin de taşınmasını istedi. Bunların hiçbiri, Bienal liderliğinin eseri dahil etmelerini yeniden gözden geçirmesi veya Iraklı sanatçıların danışılma ve duyulma haklarını tanıması için yeterli olmadı. Ancak Iraklıların sesleri var ve sanatçı Layth Kareem’in de belirttiği gibi, o onlardan biri. Biz de öyle. Ve işgalcinin suçlarının bu düşüncesizce yeniden üretilmesine kesinlikle karşıyız.

Ortak imzalı:

Seccad Abbas
Jananne Al-Ani
Khyam Allami
Zehra Ali
Rheim Alkadhi
Bassim Al Shaker
Sinan Antoon
Ömer Dewachi
Emir El Saffar
Ali Eyal
Abdurrahman Hamid
Layth Kareem
Sarah Munaf
Raed Mutar
Ali Yaş


Kaynak : https://www.artforum.com/slant/regarding-torture-at-the-berlin-biennale-88836

Yorum yapın

SMM Panel PDF Kitap indir