Alyssa Monks Paint’te Olmanın Enerjisini ve Kaygısını Yakalıyor


SAN LUIS OBISPO, Kaliforniya — Sanatçı Alyssa Monks ve küratör Emma Saperstein, San Luis Obispo Sanat Müzesi’nin (SLOMA) önünde bir araya gelerek Üyenin Önizlemesinde konuşmak için bekliyorlardı. Alyssa Monks: Mükemmel Durun, Bir Retrospektif, iyi arkadaşların kolay dostluklarını yaydılar. Saperstein, çalışmalarını internette gördükten ve gördükleri karşısında büyülendikten sonra Monks ile ilk iletişime geçtiğinde henüz 16 yaşındaydı. Saperstein, “Kişisel olarak benimle rezonansa girdi” diye hatırlıyor ve “onun çalışmalarını takip ediyorum ve on yıldan fazla bir süredir iletişim halindeyim.”

2021’de SLOMA’nın baş küratörü olarak atanan Saperstein, Monks’un eserleri hakkındaki derin bilgisinden yararlandı ve öncelikle sanatçının karakteristik konularını sergileyen bir sergi oluşturdu: çıplak kadın figürünü su damlacıkları, vazelin, duş perdeleri, cam ve vazelinle bozan ve örten resimler. aynalar. Gözyaşlarına boğulmuş yedi kişiyi saydığı serginin açılışında halkın tepkisini gözlemlemek, Saperstein’ın Monks’un insanı savunmasız hale getirme yeteneğine olan güvenini doğruladı.

Alyssa Monks Paint'te Olmanın Enerjisini ve Kaygısını Yakalıyor
Alyssa Monks, “Deri” (2006), keten üzerine yağlı boya, 42 x 56 inç (sanatçının izniyle)

SLOMA’daki 13 eser, 1300 metrekarelik Gri Kanat adlı tek bir odada sergileniyor. En eski (“Skin” ve “Immersion”) 2006’dan ve en yeni olan “Her Şey Kontrol Altında”, 2021’den. New York Sanat Akademisi’nden 2001 mezunu olan Monks, yetenekli bir gerçekçidir. hem hiperrealizmin olanaklarını kucaklıyor hem de aşıyor. Sanatı, rafine ve soyutlanmış görsel unsurların esrarengiz melezleşmesinin yarattığı paradokslar ve gerilimlerden güç alıyor. Sık sık göründüğü resimleri, bir tür endişeli ve aydınlatıcı çekiciliğe sahiptir.

Ressam Betsy Eby – aynı zamanda Keşişler için poz veren yakın bir arkadaş – arkadaşının temaları, ruh halleri ve görüntüleri hakkında derinden düşündü:

Alyssa’nın resimleri, kırılganlığın rahatsız edici alanıyla yüzleşmekle ilgilidir. Öznelerin içinde, kaybolmuş masumiyete ihanet eden bir yalnızlık mücadelesi ya da ancak ıstırabın diğer tarafında olmaktan kaynaklanabilecek bir evrim var. Bazen göz temasıyla, bazen etle baştan çıkarırlar. Ancak bu baştan çıkarma, bir su, çiy, buhar veya bitki örtüsünün arkasından gelir, bu yüzden figürle birleştiğinde, zamanla ikinci bir deri haline geldiğini, koruyucu bir bariyer uyarısı, “yaklaşın, ama çok yakın değil ” İzleyici ile özne arasındaki bu örtü, cazibenin ayrılmaz bir parçasıdır. Alyssa kusursuz bir güzellikle ilgilenmez; bunun yerine, denekleri aracılığıyla, ışığın içeri girdiği çatlak olan kırıklıkta güzelliği arıyor.

Alyssa Monks, “Her Şey Kontrol Altında” (2021), keten üzerine yağlı boya, 62 x 90 inç (sanatçının izniyle)

Monks, kariyeri boyunca çizdiği sayısız otoportreyle, izleyicilere “benliğini” sunarken, aynı zamanda bir tür kolektif bilince doğru ilerleyen bir çözülme hissi de yaratıyor. Monks, otoportrelerini soyutlayarak ve karartarak dönüştürürken, ayrıntıların kaybolması, izleyicilerinden daha geniş yorumlara ve çağrışımlara davet ediyor ve bu kişiler daha sonra onunla daha kolay özdeşleşebiliyor. Bu genişlik, herkesin gördüklerini nesneleştirme eğilimine karşı da çalışır. Monks’a kendi retrospektifini görmenin nasıl hissettirdiğini sorduğumda – ki bu otoportrelerin birçoğunu içerir – 15 yıl önce çalışmalarına hayat veren öz bilinç hakkında çok kişisel düşüncelerle yanıt verdi:

Eski çalışmamla yüzleşmenin ne kadar garip bir şekilde duygusal olduğuna gerçekten şaşırdım. Özellikle 2006’dan beri “Skin”, önünde olduğumdan beri beni rahatsız ediyor. 20’li yaşlarımda, resimler yapıldıktan sonra, çok sayıda otoportrenin bilincindeydim. Yine de yaptım. Öz bilincin patlaması gerektiğini hissettim ve bir nedenden dolayı açığa çıkarmanın önemli olduğunu düşündüm. Ama gerçek şu ki, çok bilinçliydim. Hiçbir resim, belki de bundan daha fazlasını ortaya koymadı.

Alyssa Monks ve Emma Saperstein (fotoğraf John Seed/Hiperalerjik)

SLOMA’da sergilenen en son tablo olan “Her Şey Kontrol Altında”, 2021’in sonunda New York’taki Forum Galeri’de aynı adlı bir sergide sergilendi. Monks, COVID-19 salgını da dahil olmak üzere gösteriden önceki yıkıcı olaylar dizisine yanıt vererek “insanların kontrol ve öngörülebilirliğe olan güvenini ve en derin acımızın nasıl güvenliğe, erdeme, kimliğe bağlılığımızdan kaynaklandığını keşfetmek için yola çıktı. sebep ve sonuç mantığı.” Tuval, bir cam duş kapısının buhar ve damlamalarının arkasında parmaklarını ağzına kaldıran çıplak, hayalet bir figür sunuyor. Şahsen bakıldığında, Monks’un geniş impasto darbeleri gibi çarpıcı çeşitliliği belirginleşir. “Her Şey Kontrol Altında” hem anlatı hem de teknik açısından sanatçının dünyayla uzlaşma çabalarının ve onun enerjilerini boyayla temsil etme girişimlerinin esnek bir metaforudur. Zamanla, Monks kendini – ve başkalarını – belirsiz bir biçime yönelik bir gözle boyamanın daha büyük bir içsellik duygusuna tekabül ettiğini keşfetti:

Şu an 40’lı yaşlarımın ortasındayım ve hayatımı değiştiren o kadar çok an oldu ki “benlik” fikrinin sadece bir fikir olduğunu, egoist bir varlık olarak benim gerçekten önemli olmadığımı ve genel olarak hepimiz ve kollektif bilincimiz arasındaki bağlantı zaten daha anlamlı ve ilginç bir fikir, görünüşümle giderek daha az özdeşleşiyorum.

Alyssa Monks, “Her Şey Kontrol Altında” (2021), detay (fotoğraf John Seed/Hiperalerjik)

Alyssa Monks: Mükemmel Durun, Bir Retrospektif 13 Kasım’a kadar San Luis Obispo Sanat Müzesi’nde (1010 Broad Street, San Luis Obispo, California) devam ediyor. Serginin küratörlüğünü SLOMA Baş Küratörü Emma Saperstein yaptı.


Kaynak : https://hyperallergic.com/762918/alyssa-monks-captures-the-energy-and-anxiety-of-being-in-paint/

Yorum yapın

SMM Panel PDF Kitap indir