1-54 Çağdaş Afrika Sanatı Fuarı, Pazar gününe kadar Harlem’deki 439 West 127th Street’te (daha önce Gavin Brown’s Enterprise tarafından işgal edilen alan) devam edecek olan 2023 baskısı için New York’a döndü.
26 sergiciyi bir araya getiren bu sıkı küratörlüğünde fuar, dört katta sergilenen çok sayıda mücevher ve olağanüstü sanat eserine sahip olup, bu fuarın on yıldır sergilemede aracı olduğu Afrika ve diasporasından gelen sanat çeşitliliğini göstermektedir.
Aşağıda, 1-54 New York fuarındaki en iyi stantlara bir bakış.
-
Duane Thomas Galerisi’ndeki Ronald Hall
İmaj Kredisi: Maximiliano Durón/ARTnews
Brooklyn’li sanatçı Ronald Hall’un sürrealist esintili tablolarında garip bir şekilde çekici bir şey var. Nintendo da dahil olmak üzere yıllarca bir video oyunu geliştiricisi olarak çalışan Hall, René Magritte’den Hughie Lee-Smith’e uzanan etkilere işaret eden bu katmanlı sahnelerde açıkça görülen dünya inşasıyla ilgileniyor. Ancak Hall’un dünyaları, zamanı tamamen yeni bir şekilde çökertir. İçinde Yeni Dünya Düzeni (2023), Hall, sağda bir köle kulübesi ve arka planda tepelerden yükselen uzaylı benzeri bir uzay gemisi ile bir satranç tahtasının üzerinde bir tören yöneten bir Kenyalı kralı sunar. Başka bir resimde, hayattan daha büyük bir Siyah kadın, avuçlarından üç yeşil daire yayılırken elini oturan bir Siyah adamın üzerine koyuyor.
-
Galerie Cecile Fakhoury’de Roméo Mivekannin
İmaj Kredisi: Maximiliano Durón/ARTnews
Önde gelen bayi Cecile Fakhoury, standını Fildişi Sahili’nde doğan ve şu anda Fransa ile Benin arasında yaşayan Roméo Mivekannin’in solo sunumuna devretti. Bu çalışmalarda Mivekannin, Avrupa sanat tarihinden birkaç şaheseri yeniden ziyaret ederek klasik resme bakıyor. Birkaç önemli düzenlemeyle onları bir şekilde aslına sadık bir şekilde yeniden üretir. Bunlardan en dikkate değer olanı, figürün her birinin yüzünü, tuvalden size bakan ve neredeyse bakışınıza karşılık veren kendi otoportresiyle değiştirmesidir. Ayrıca arka plan ayrıntılarını siliyor ve geçmişin izlerini ve tarihlerinin fizikselliğini ima eden buluntu malzemeler -masa örtüleri, yatak örtüleri- üzerine resim yapıyor. Olağanüstü bir tanesi, Artemisia Gentileschi’nin yeniden hayal edilmesinden geliyor. Judith Holofernes’i Öldürüyor (yaklaşık 1612–13).
Mivekannin, kaynak malzemeyi seçerken genellikle, bu Avrupa şaheserlerinde tarihsel olarak ikincil nesneler olarak ele alınan kadınları ve köleleştirilmiş insanları içeren sahnelere bakar. Sanat tarihinden bir esere Siyah bir beden yerleştirmenin tam olarak ne anlama geldiğini düşünür gibi görünen rahatsız edici görüntüler sağlarken, bunu alt üst etmek istiyor. Bu hangi amaçla bir şeyi çözer?
-
Pioneer Works’te Kenseth Armstead
İmaj Kredisi: Maximiliano Durón/ARTnews
Otuz yılı aşkın bir kariyere sahip olan Kenseth Armstead, özel bir projenin parçası olarak, yakında ikamet edeceği fuarın üçüncü katında Pioneer Works’ün izniyle yeni bir iş sunuyor.
İçin Gerçek Kuzey: Ayaklar Beni Şimdi Başarısız Etmiyor, Armstead, stant duvarlarına farklı boyutlarda ve mavinin tonlarında 34 heykel yapıştırdı. Buradaki her heykel, İç Savaş’ın başlangıcında Birliğin parçası olan devletlerin sayısını temsil ediyor. Bu güçlü parça, yaşamları kölelikle sonsuza dek değişen herkese bir saygı duruşu niteliğindedir: kaçırılan 100 milyon Afrikalı, yolculuktan sağ çıkamayan 70 milyondan fazla Afrikalı, hayatta kalan yaklaşık 30 milyon ve kölelik aracılığıyla kendilerini özgürleştiren 100.000 kişi. Yeraltı Demiryolu. Armstead, bu insanların her biri için 34 heykeli 100.000 kez delmek için sıcak bir tarak kullandı. Hem yolculuklarının bir kutlaması hem de bunu yapmanın içerdiği güvencesizliğin bir anısı.
-
Ousmane Bâ, Galere Atiss Dakar’da
İmaj Kredisi: Maximiliano Durón/ARTnews
Japonya merkezli, Fransa doğumlu sanatçı Ousmane Bâ, anıtsal resminde hareketi keşfetmekle ilgileniyor Le Bale Aérien (2022). İçinde, kirli beyaz bir arka plana karşı dansın ortasında birkaç figür gösteriliyor. Kaslarını kasarken ve tamamen doğal hissetmeyen şekillerde bükülürken vücutlarında belirli bir gerilim vardır.
Bu üç panelli tuval üzerindeki merak, Bâ’nın katıksız negatif boşluğa gösterdiği dikkat ve figürlerin Katazone tekniği kullanılarak özenle boyanmış soyut Japon kağıdının (washi) kolajlanmış kesimlerinden oluşması gerçeğiyle daha da artıyor. Perşembe günü VIP önizlemesi sırasında hazır bulunan Bâ, harekete bakmakla ilgilendiğini çünkü “her şeyin başlangıcı harekettir – hayat, Big Bang bir harekettir” dedi.
-
Galerie Number 8’de Mar + Vin
İmaj Kredisi: Maximiliano Durón/ARTnews
Fotoğraf ikilisi Mar + Vin, anavatanları Brezilya’da çarpıcı moda fotoğraflarıyla tanınırlar ve fotoğrafları dergilerin kapaklarını süsler. moda brezilya, Elle Brezilyave diğer yayınlar. Ancak 1-54’te ikili Brezilya dışında ilk gösterilerini yapıyor. (Daha önce São Paulo’nun ana sanat fuarı olan SP-Arte’nin önceki sürümlerinde sergilenmişlerdi.)
Burada, orijinal olarak ısmarlanan “A Língua dos Pássaros” (Kuşların Dili) serilerinden üç çarpıcı fotoğraf sergileniyor. moda brezilya 2022’de. Bu görüntülerin her birinde, Siyah kadınlar, Maya Angelou’nun yorumunun bir parçası olarak kuş gibi poz veriyor. Kafesteki Kuşun Neden Öttüğünü Biliyorum. Fotoğrafçılar, Siyah kadınların güzelliğini bir direniş eylemi olarak göstermeyi amaçlıyor.
-
Mehari Sequar Galerisi’nde Jamilla Okubo
İmaj Kredisi: Maximiliano Durón/ARTnews
Washington, DC merkezli galeri Mehari Sequar, fuara Jamilla Okubo’nun üç çekici karma teknik tablosunu getirdi. Bu sahnelerin her biri, kıyafetleri kolajlanmış kumaştan yapılmış bir Siyah kadını, genellikle evde, bitkilerle çevrili sessiz bir dinlenme anında gösteriyor. Dizi, Siyah kadınların “Siyah kadın emeğinin gerçeklerinden ayrı hayatın nasıl bir his olduğunu hayal etmelerine” olanak tanıyan TikTok “#yumuşak yaşam” veya “rahat ve düşük stresli bir hayat yaşamak” terimine bir yanıt olarak kastedilmiştir. ” buna göre Andscape.
Kaynak : https://www.artnews.com/list/art-news/market/1-54-new-yorks-2023-best-art-booths-1234668925/